包豪斯经典 1919—1933（重印二十次！设计师人手一册！世界知名艺术出版社Taschen授权！） 下载 pdf 百度网盘 epub 免费 2025 电子版 mobi 在线

本书向读者展示了位于柏林的包豪斯档案馆非常珍贵的收藏资料，包括文件、各种设计成品、研究手绘以及建筑模型等。通过对这些资料精美地编排，本书从包豪斯流派的起源到后期发展生动并成体系地介绍了包豪斯运动对艺术和建筑深刻的影响力，并对整个流派的重要人物如格罗皮乌斯、马塞尔·布劳耶、康定斯基和保罗·克利等都做了全面的诠释。

在魏玛建校距今已近100年了，包豪斯已然成为世界性的概念和标志。作为艺术设计的开创者，它所倡导的就是现在我们称之为“包豪斯风格”的纯粹的简约主义。包豪斯的教师蜚声世界，囊括了一个时代的艺术先驱，例如瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）、列奥尼·费宁格（Lyonel Feininger）、保罗·克利（Paul Klee）和奥斯卡·施莱默（Oskar Schlemmer）。包豪斯的教学策略主要是由约翰·伊顿（Johannes Itten）、约瑟夫·阿尔博斯（Josef Albers）和拉兹洛·莫霍利·纳吉（László Moholy-Nagy）制定的，而后被全球的艺术课程和设计机构广泛应用，时至今日依然势头不减。另一方面，包豪斯建筑先锋派在20世纪得以发展，以瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）和路德维希·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）的作品为发端，其单调的盒状结构和“没有灵魂”的住宅因使城市变得丑陋且违背乡村肌理，而在今天饱受争议。

玛格达莱娜·德罗斯特（Magdalena Droste）已经在包豪斯档案馆和包豪斯设计博物馆从事研究多年，她致力于弥合该项研究的断层。本书以近年来不断修正的视角来描述包豪斯的历史，从包豪斯的产生到*终解散，清晰而简明地梳理了它的结构与发展历程，适读群体既包括一般读者，也包括专家学者。本书没有忽视与包豪斯的美学和社会目标相关的矛盾与冲突。

目 录

前言 6

包豪斯的起源 8

魏玛包豪斯——表现主义时期的包豪斯 20

关于教师 22

约翰·伊顿和他的教学 24

关于工作坊 34

聚会—工作—玩乐 37

包豪斯的女学生 38

建筑教学和房地产 40

格罗皮乌斯与伊顿之间的冲突 45

政治分争中的魏玛包豪斯 46

艺术与技术——走向新融合 52

包豪斯的风格派 54

保罗·克利的课程 62

瓦西里·康定斯基的课程 66

陶器工作坊 68

编织工作坊 72

金属工作坊 75

家具工作坊 82

彩绘玻璃和壁画工作坊 86

木刻工作坊和石雕工作坊 91

装订工作坊 95

平面印刷工作坊 98

魏玛包豪斯的剧院 101

1923年包豪斯展 105

魏玛包豪斯的建筑 110

魏玛包豪斯的衰落 113

德绍包豪斯：设计研究所 118

德绍包豪斯的建筑 120

教师住宅 126

多登住宅区 132

1925年和1927年的学校改革 134

包豪斯著作——《包豪斯》季刊 137

约瑟夫·阿尔博斯和拉兹洛·莫霍利·纳吉

在德绍的基础课程 140

保罗·克利和瓦西里·康定斯基在德绍的课程 144

工作坊的生产和教学 147

印刷和广告工作坊 148

编织工作坊 151

细木、金属、壁画和雕塑工作坊 153

德绍包豪斯的戏剧 158

困难年代1926—1927年 161

瓦尔特·格罗皮乌斯辞职 162

汉斯·迈耶：必需品，不是奢侈品 164

包豪斯重组 170

工作坊重组 174

室内设计工作坊——细木工作坊 175

室内设计工作坊——金属工作坊 176

室内设计工作坊——壁画工作坊 178

广告工作坊 180

编织工作坊 184

汉斯·迈耶管理下的戏剧 186

自由绘画课 188

汉斯·迈耶管理下的建筑教学 190

贝尔瑙工会联盟学校 193

多登住宅扩展 196

汉斯·迈耶领导下包豪斯取得的成就 196

汉斯·迈耶被解雇 198

路德维希·密斯·凡·德·罗：

包豪斯成为建筑学院 202

包豪斯的新课程 204

财政困难与政治斗争 206

希尔博赛默和密斯·凡·德·罗的建筑课 209

容克斯住宅区 216

广告和摄影工作坊 219

编织工作坊与室内设计工作坊 224

德绍的政治终结 227

德国的包豪斯？包豪斯的终结 228

柏林包豪斯 233

注释 240

人物介绍 242

参考文献 254

插图目录 254

柏林包豪斯档案馆是柏林非常重要的文化象征，用来纪念包豪斯运动，即20世纪极有影响力的艺术和设计运动，来到这里可以回顾包豪斯设计的历史。包豪斯档案馆位于包豪斯建筑设计艺术学院内，它出自创始人瓦尔特•格罗皮乌斯（Walter Gropius）之手。档案馆里面珍藏着世界上有关包豪斯学校历史及其各个创作领域的作品，其中包括：建筑设计、家具、陶瓷、金属、摄影、舞台、预备班作品以及著名教师瓦尔特•格罗皮乌斯等人的创作。

玛格达莱娜·德罗斯特在德国亚琛与马尔堡获得美术史、文学两个学士学位，从1980年起在柏林的包豪斯档案馆负责包豪斯学派的展览与相关的出版工作。她曾经对包豪斯家具和编织工作坊进行研究，尤其专注于女性在手工业当中的角色的研究。如今玛格达莱娜是包豪斯学派的著名学者，在德国建筑领域获得了丰富的经验与成就。

丁梦月，2011.9—2015.7毕业于海南大学园艺园林学院，获工学学士学位；2015.9至今就读于天津大学建筑学院，风景园林学硕士在读。

胡一可，天津大学建筑学院风景园林系副教授，清华大学工学博士，天津大学建筑学院数字建构实验室主任，天津市城市规划学会规划信息管理专业委员会副主任，中国风景园林学会会员。

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在向全德国发布的包豪斯宣言（如第18、19页图）中，格罗皮乌斯制定了新学院的计划和目标：艺术家和工匠们一起创造“未来建筑”。对艺术院校“现代观念”改革的讨论在柏林州立图书馆馆长威廉·冯·博德（Wilhelm von Bode）1916年发表的一篇文章中有所提及。他主张美术、艺术和手工艺学科应该设置在一个院系中共同发展，这样可以缓解艺术家无从就业的现状——这在当时被称为“艺术家无产阶级”。

格罗皮乌斯采纳了巴特宁“专家团”的建议。包豪斯的等级体系在巴特宁的文章中已经被明确地构想出来：学徒—熟练工—导师体系。

格罗皮乌斯通过个包豪斯计划传播了革命期间和革命后教学改革的理念。但是包豪斯不只想成为美术学校与艺术和手工艺学校的合并；相反，它的教学是由建筑建造的象征性目标和实践性目标双向控制的。对格罗皮乌斯来说，与“艺术苏维埃”的想法一致，建筑是社会的、智力的和符号的活动。这使得先前一些独立的学科和职业得以融入一项共同任务当中。建筑就是要缩小等级差异，让门外汉和艺术家能在同一平台对话。

  早期，伊顿对每个工作坊都具有影响力。除了费宁格负责的平面印刷工作坊和马尔克斯主持工作的陶器工作坊，伊顿和穆奇是其他所有工作坊的形式导师。然而第二学期，伊顿把石雕工作坊交给施莱默，穆奇接管了编织工作坊，克利负责装订工作坊，格罗皮乌斯负责细木工作坊。到1922年10月，伊顿的影响力在重组改革中被削弱，只剩下金属、彩绘玻璃和壁画工作坊由他负责。

迈耶也为工作坊的哲学思想注入了新的灵感。在“包豪斯生产原则”中，格罗皮乌斯曾宣布包豪斯的主要目标就是工业产品模型的开发研究。迈耶在此基础上更进一步。包豪斯要设计出满足“人们需要”、满足“工人阶层”的产品模型。迈耶因此将包豪斯的社会目标转化成一句话——流行的必需品而不是出众的奢侈品。“标准”一词成为工作坊生产活动的试金石。迈耶想创造尽量少的具有普适性的标准产品，进行大规模生产，广泛地被大众接受，并能悄无声息地融入大众日常生活。

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这种新的建筑哲学在列奥尼·费宁格为4页包豪斯宣言封面做的教堂木刻图案插图中得以表述:3束分别代表绘画艺术、雕塑艺术和建筑艺术的光汇集于教堂塔尖。

著名建筑评论家阿道夫·贝尼( Adolf behne)和卡尔·舍弗勒(Karl Scheffler)等也认为教堂是所有艺术门类的协同合作和社会统一的象征。

编辑推荐

本书的作者玛格达莱娜·德罗斯特已在包豪斯档案馆和包豪斯设计博物馆从事研究多年，作为包豪斯学派的著名学者，其对包豪斯的研究是非常深入、专业的。本书以公正、客观的视角论述了包豪斯发展的历史，从包豪斯的起源、发展、重组至*终解散，向读者简明地介绍了其结构和发展历程，也全面探讨了包豪斯的社会价值以及发展过程中的各种冲突和矛盾。全书内容结构编排非常清晰、系统化，基本与包豪斯发展历程相吻合。

书中的插图绝大多数来源于包豪斯档案馆的收藏品，可以帮助读者更好地了解和认识包豪斯在设计和教学上的丰硕成果，使本书的内容更加丰富、完整。建筑师、建筑专业学生、设计师等目标读者都可以从中获得灵感与启发。

米兰多莫斯设计学院更是将本书视为“一本为寡然无趣的包豪斯建筑作品带来阵阵清风的书籍。”

书摘插图

媒体评论

1. “本书内容丰富，是对包豪斯发展历程的一次完美诠释。关于如何运营富有创造力、多产的工作坊，这本书为我们提供了许多建议、灵感和启迪。” ——《计算机艺术项目》杂志，巴思

2. “……*后，这是一本为寡然无趣的包豪斯建筑作品带来阵阵清风的书籍。”——多莫斯设计学院，米兰

前言

前言

世人对包豪斯，简化、偏见和误解居多，在其短暂而坎坷的14年历程中，包豪斯更是经历了太多的自我挣扎。包豪斯已经成为激进的现代化生活和其积极作用与消极副作用的一个代名词。这个名字代表着一套完整的程序，同时，学校的发展和曲折的命运也受到了支持者和批评家的广泛关注。

包豪斯的发展历程或多或少地与德国的个共和国——魏玛共和国的历史有关。格罗皮乌斯于1919年在魏玛建立包豪斯，而魏玛是商讨制定民主宪法的国民议会所在地。1933年，在几个月前刚刚夺取政权的德国国家社会主义工人党的巨大压力下，作为后一任校长的密斯·凡·德·罗，不得不在柏林将包豪斯解散。

然而，体制的压制无法控制其所代表的思想的影响力，尤其是包豪斯重要的那些教师都陆陆续续地离开德国，在美国等国家大放异彩。格罗皮乌斯和马塞尔·布劳耶（Marcel Breuer）成为建筑师和哈佛大学的建筑学教师，密斯·凡·德·罗去了芝加哥，阿尔博斯继续他在黑山学院的教学生涯，莫霍利·纳吉于1937年在芝加哥创办了“新包豪斯”。其他包豪斯成员分散到了欧洲各个地方以及苏联和中东。另一些人仍然或多或少地安静地处在纳粹德国的统治下。

包豪斯在停止办学后还能得到持续关注，是对它存在的1919至1933年短短10多年间所取得成就的致敬。这一时期的发展需要仔细地审视与辨别，因为包豪斯的影响渗透到了设计的方方面面。包豪斯的发展自身也存在矛盾——从魏玛早期的表现主义风格，到德绍基于建构主义的理念，再到德绍后期和柏林时期对建筑感的日益重视，与此同时，包豪斯的校长也由格罗皮乌斯更换为汉斯·迈耶（Hannes Meyer）、密斯·凡·德·罗。今天，大量出版物、展览中记录了包豪斯的发展历程及其工作和活动的范围，探讨了许多重要的包豪斯观点，涵盖设计、建筑、理论教育和艺术等领域。20世纪60～70年代写作出版的包豪斯的历史大部分基于格罗皮乌斯个人的回忆，在20世纪80年代则出现了越来越多的批评研究，几乎还没有一本著作结合近年研究成果翔实地记录包豪斯的历史。

包豪斯的影响永远不会消退，还没有到后总结它的功绩的时候。本书，以及本书中确凿的、独树一帜的方法，都将为热度持续不减的包豪斯讨论注入令人振奋的新鲜血液。

书籍介绍

本书向读者展示了位于柏林的包豪斯档案馆非常珍贵的收藏资料，包括文件、各种设计成品、研究手绘以及建筑模型等。通过对这些资料精美地编排，本书从包豪斯流派的起源到后期发展生动并成体系地介绍了包豪斯运动对艺术和建筑深刻的影响力，并对整个流派的重要人物如格罗皮乌斯、马塞尔•布劳耶、康定斯基和保罗•克利等都做了全面的诠释。

在魏玛建校距今已近100年了，包豪斯已然成为世界性的概念和标志。作为艺术设计的开创者，它所倡导的就是现在我们称之为“包豪斯风格”的纯粹的简约主义。包豪斯的教师蜚声世界，囊括了一个时代的艺术先驱，例如瓦西里•康定斯基（Wassily Kandinsky）、列奥尼•费宁格（Lyonel Feininger）、保罗•克利（Paul Klee）和奥斯卡•施莱默（Oskar Schlemmer）。包豪斯的教学策略主要是由约翰•伊顿（Johannes Itten）、约瑟夫•阿尔博斯（Josef Albers）和拉兹洛•莫霍利•纳吉（László Moholy-Nagy）制定的，而后被全球的艺术课程和设计机构广泛应用，时至今日依然势头不减。另一方面，包豪斯建筑先锋派在20世纪得以发展，以瓦尔特•格罗皮乌斯（Walter Gropius）和路德维希•密斯•凡•德•罗（Ludwig Mies van der Rohe）的作品为发端，其单调的盒状结构和“没有灵魂”的住宅因使城市变得丑陋且违背乡村肌理，而在今天饱受争议。

玛格达莱娜•德罗斯特（Magdalena Droste）已经在包豪斯档案馆和包豪斯设计博物馆从事研究多年，她致力于弥合该项研究的断层。本书以近年来不断修正的视角来描述包豪斯的历史，从包豪斯的产生到最终解散，清晰而简明地梳理了它的结构与发展历程，适读群体既包括一般读者，也包括专家学者。本书没有忽视与包豪斯的美学和社会目标相关的矛盾与冲突。